Ito ay malungkot, maganda na lumaki ay hindi ibinibigay sa bawat babae, at ang mga siyentipiko ay nagpapahayag na ang kakayahan na ito ay karaniwang inilalagay sa antas ng genetiko. Ngunit, tinitingnan ang mga kaakit-akit na kababaihan na ito, tila sila ay nakayanan ang problema, at kahit na sa isang napaka-kagalang-galang na edad ay nananatili silang maliwanag at makikilala.
1. Monica Bellucci (1964)
Si Monica Bellucci ay hindi agad nagsimulang magtayo ng isang karera sa pelikulang film, na nagsimula nang una para sa mga magasin sa fashion bilang isang modelo. Dahil sa kanyang kahanga-hangang figure at katangi-tangi hitsura, siya ay nakamit mahusay na tagumpay sa pagmomolde negosyo, at ang portal ng AskMen web sa 2004 ilagay sa kanya sa ilalim ng unang numero sa listahan ng mga pinakamagagandang babae sa aming oras. Noong 1990 siya ay nagpasya na subukan ang kanyang sarili bilang isang artista, na nagsisimula sa Italian cinema. Gayunpaman, isang tunay na pagsulong sa larangan na ito ay sinundan dalawang taon na ang lumipas, nang inanyayahan siya ni Francis Ford Coppola sa isa sa mga papel sa kanyang pelikula na Dracula (1992). Totoo, hindi niya ginawa ito dahil sa kanyang natitirang kakayahan sa pagkilos, ngunit para lamang sa panlabas na data. Ang kanyang talento sa pagkilos ay lumabas apat na taon lamang, sa "Apartment" (1996), na kung saan siya ay hinirang para sa César Award at kung saan nakilala niya ang kanyang asawa sa hinaharap na si Vincent Cassel. Pagkatapos nito, kumilos ang artista sa iba't ibang tungkulin sa mga pelikulang Amerikano at Europa sa lahat ng mga uri ng genre at iba't ibang katangian.
Sa huling pelikula ng Bond "007: Spectrum" (2015), naglalaro ng batang babae ng Bond sa 50, si Monica Bellucci ang naging pinaka-adult na artista, na naglalagay sa papel na ito.
2. Emmanuelle Bear (1963)
Di tulad ng Monica Bellucci, Emmanuelle Bear, sa edad na 13, natanto kung sino ang nais niyang maging. Siya ay isang tinedyer ng kaunti sa telebisyon. Ang unang tagumpay sa kanya ay nagdala ng papel sa pelikula na "Manon mula sa Pinagmulan" (1986). Inimbitahan siya ni Brian de Palma na i-star sa isa sa mga papel ng kanyang action movie na "Mission Impossible" (1996). Sa komedya ni Francois Ozon "8 Women" (2002) siya ay naglaro kasama sina Catherine Deneuve at Fanny Ardan.
Ang pagkakaroon ng isang hindi matagumpay na pagtatangka sa pagpapalit ng hugis ng mga labi sa edad na 27, sinubukan ni Emmanuelle Bear nang maraming beses upang itama ang sitwasyon, na naging sanhi ng pagpuna sa kanyang address dahil sa sobrang sigasig para sa plastic surgery. Sa kabila nito, patuloy siyang itinuturing na isa sa pinakamagandang babae sa France.
3. Jodie Foster (1962)
Nagsimula nang bawiin ng Amerikanong artista na si Jodie Foster mula sa 3 taon - una sa maliliit na patalastas, at pagkatapos ay sa full-length na mga pelikula. Sa edad na 14, para sa kanyang papel sa "Taxi Driver" ni Martin Scorsese (1976), siya ay hinirang para sa isang Oscar. Sa kabuuan, si Foster ay mayroong dalawang Oscars para sa pangunahing papel ng babae, at siya ang naging unang batang aktres (sa ilalim ng 30) na may maraming mga parangal. Ang ikalawang premyo ng American Film Academy ay dinala sa kanya sa Thriller na "The Silence of the Lambs" (1992). Pinuntahan nang maraming beses ang sarili bilang isang direktor. Ang huling pagsubok ay inilabas sa taong ito, ang thriller na "Financial Monster" kasama sina George Clooney at Julia Roberts sa mga lead role.
Jodie Foster laban sa anumang kirurhiko interbensyon sa kanyang hitsura, siya ay tumingin natural, at siya kagustuhan ito.
4. Elena Yakovleva (1961)
Ang bituin ng sinehan ng Rusya na si Elena Yakovleva ay nagsimula sa paggawa ng pelikula noong 1983, ngunit lalo siyang kilalang-kilala sa pelikulang "Intergirl" ni Peter Todorovsky (1989). At bagaman, bilang karagdagan sa katanyagan, para sa pakikilahok sa pelikula, natanggap niya ang "Nick", ayon sa artista mismo, ang papel na ito ay isa sa mga pinaka hindi minamahal. Bilang karagdagan sa pelikulang ito, si Yakovlev ay gumaganap ng marami sa teatro at madalas na lumilitaw sa telebisyon, ang serye na "Kamenskaya", kung saan siya ay gumaganap ng pangunahing karakter, ay mahilig sa mga manonood na sa susunod na taon, ang susunod, ang ikapitong bahagi nito ay binalak na palayain. Bilang isang tunay na artista, pinanood ni Yelena Yakovleva ang kanyang sariling hitsura at kasabay nito ay may matapang na reincarnates kahit na sa sinaunang matandang babae, tulad ng sa serye tungkol sa Vanga ("Vangelia", 2013), kung saan kailangan niyang mapaglabanan ang limang oras na pamamaraan ng pag-apply ng makeup upang "maging matanda" at maglaro tagapagsalaysay.
5. Michelle Pfeiffer (1958)
Ang karera ng Amerikanong artista na si Michelle Pfeiffer ay hindi nagsimula sa lahat ng dakila. Lamang na lumitaw sa ilang mga menor de edad pelikula sa maagang 80's, siya ay naging makikilala pagkatapos ng paglabas ng isa sa mga pinakamahusay na mga gangster pelikula ayon sa American Institute of Cinematography "Scarface" (1983), Brian De Palma. Ang pinaka-demand na artista ay mula sa huling bahagi ng 80 at sa simula ng 2000's. Ang huling pelikula sa kanyang paglahok, ang itim na komedya na "Malavita" ni Luc Besson, kung saan siya ay naglaro kasama si Robert De Niro, ay inilabas noong 2013.
Pinangangasiwaan ni Michelle Pfeiffer ang tayahin at mukha, ngunit ang nakamamatay na paningin ng mga mata ng langit-asul ay tila nawala nang hindi mababawi.
6. Isabelle Adjani (1955)
Ang anak na babae ng Algerian at Aleman, Pranses na artista na si Isabelle Adjani ang tanging may-ari ng limang "Cesar" na mga parangal para sa pinakamahusay na papel ng babae. Naglalaro sa teatro mula sa edad na 12, siya ay unang lumabas sa screen sa 15, at ang papel ng mabaliw na anak na babae ni Victor Hugo sa pelikulang "The Story of Adele G." (1975) ni François Truffaut ang nagdala ng nominasyon ng artista para sa "Oscar" at "Cesar." Si Isabelle Adjani ay ginagamit sa bawat papel, na lumilikha ng isang pambihirang damdamin ng empatiya sa kung ano ang nangyayari sa screen. Ang kanyang tungkulin bilang reyna Margot sa eponymous na pelikula ng parehong panahon 1994 lumiliko ang aming mga notions tungkol sa makasaysayang karakter. Ang kanyang kakayahang muling magkatawang-tao anuman ang edad ay hindi pinahahalagahan ang sarili sa nakapangangatwiran na paliwanag, sapat na upang isipin ang kanyang papel na ginagampanan ng tatlumpung taon na si Margarita sa proyektong larawan na "Master and Margarita" (2008), kung saan siya ay naka-star sa 53.
Sa isa sa mga panayam, sinabi ng aktres na ang kanyang ina ay mukhang napakabata para sa isang mahabang panahon, at pagkatapos ay biglang naging matanda, na parang isang araw, at iminungkahi na ang parehong bagay ay mangyayari sa kanya minsan. Sa ngayon, hindi bababa, hindi ito nangyari.
7. Larisa Udovichenko (1955)
Ang isa sa mga pinakasikat na artista ng sinehan sa Russia, si Larisa Udovichenko, sa unang pagkakataon na naglaro sa isang maikling pelikula noong 1971, ay naging nasa screen para sa 45 taon, na naglalagay ng higit sa 120 na mga pelikula. Kahit sa mga nakapipinsalang 1990s, nang maraming mga aktor ang naiwan nang walang trabaho, si Udovichenko ay nag-bituin sa maraming pelikula bawat taon. Ang pinakamalaking katanyagan ay dinala sa kanya sa pamamagitan ng papel na ginagampanan ni Manka-Bonds sa serial film ni Stanislav Govorukhin "Ang lugar ng pulong ay hindi mababago" (1979).
Si Larisa Udovichenko ay nananatiling parehong kaakit-akit, gaya ng lagi, at dumura sa edad!
8. Rene Russo (1954)
Ang Photogenic American Renee Russo ay nagsimula bilang isang modelo noong 1972, sa lalong madaling panahon na lumilitaw sa mga pabalat ng Vogue at Harper's Bazaar. Noong kalagitnaan ng 80 ay sinubukan niya ang sarili bilang isang artista sa pelikula, at noong 1992 ay naging bantog sa kanyang komedya na "Lethal Weapon 3" kasama ni Mel Gibson sa papel na ginagampanan. Noong dekada 90, marami siyang ginawa at matagumpay na pagbaril, kasama na ang pangwakas na komedya tungkol sa pulisya na "Lethal Weapon 4" (1998) at ang tiktik na pelikula na "The Thomas Crown Affair" (1999), ang papel na ginagampanan ng kanyang katanyagan at komersyal na tagumpay. Ang 2000 ay maaaring tawaging isang pagkabigo sa karera ng artista, siya ay kinunan ng kaunti at hindi kaya matagumpay. Ngunit 2014 ay nagdala sa kanya ng ilang mga parangal para sa kanyang papel sa thriller na "Stringer", na kinunan ng kanyang asawa, tagasulat ng senaryo na si Dan Gilroy, - ang pelikula ay naging kanyang unang direktor sa trabaho. Ang mga sumusunod na taon, siya ay naka-star sa komedya "Intern" (2015).
Pagkatapos makaranas ng mga ups and downs, si Rene Russo ay nananatiling napakalubha at handa na patuloy na mapaluguran ang kanyang mga tagahanga ng mga bagong tungkulin.
9. Kim Basinger (1953)
Dahil sa kanyang hitsura sa modelo, si Kim Basinger ay gumugol ng limang taon sa simula ng kanyang career shooting para sa mga magasin sa fashion, at noong 1977, iniwan ang modelo ng negosyo, nagpasya na lupigin ang Hollywood. Ang unang seryosong papel ay ibinigay sa kanya sa Bond "Never Say Never" (1983) sa Sean Connery sa papel na ginagampanan, kung saan nilalaro niya ang batang babae ng Bond. Ang sekswal na drama "9 ½ linggo" (1986), kung saan ang kanyang kasosyo ay isang simbolo ng sex ng 80's na Mickey Rourke, sa kabila ng nagwawasak na reaksyon ng mga kritiko at ang Golden Raspberry award, gayunpaman nagdala ang artista kahit na mas popular. Aktibo ang Basinger sa paggawa ng 80 at 90 at noong 1997, sa wakas natanggap ang pinakahihintay na "Oscar" para sa papel ng ikalawang plano sa pelikula na "The Secrets of Los Angeles." Ang artista ay patuloy na mag-withdraw, ang paglabas ng huling pelikula sa kanyang paglahok "Sa limampung kulay mas dark" ay naka-iskedyul para sa susunod na taon.
Ang Kim Basinger ay hindi tumanggi sa mukha lifts, at tila ginagawa ito sa lahat ng oras. Ngunit, sa kasamaang-palad, mula sa kagandahan ng artista ay napakaliit.
10. Irina Alferova (1951)
Marahil ang pinakamagagandang Russian actress ng mga nakaraang taon, nagsimulang kumilos si Irina Alferova sa pelikula, halos hindi nagtapos mula sa GITIS noong 1972. Ang kanyang pinakamahalagang gawain ay itinuturing na papel sa epikong pelikulang "The Walking Through the Flours" (1977), ngunit nakamit niya ang simpatiya ng madla para sa papel ni Constance sa film adaptation sikat na musketeers noong 1978. Ang actress ay patuloy na kumikilos sa mga pelikula at sa telebisyon at gumaganap nang parallel sa teatro.
Dahil sa kanyang banayad na kagandahan Irina Alferova ay isang modelo ng kagandahan at malikhaing kahabaan ng buhay sa industriya ng pelikula sa Russia.
11. Meryl Streep (1949)
Kinikilala ng mga kritiko bilang isa sa pinakadakilang actresses sa ating panahon, ang pinaka-pinamagatang bida ng pelikula na may pinakamalaking bilang ng mga nominasyon para sa Oscar at Golden Globe, nagsimulang maglaro si Meryl Streep sa teatro noong 1971, at sa pelikula ay dumating noong 1977. Mula noon hanggang ngayon siya ay naka-star sa isang iba't ibang mga ganap na magkakaibang mga tungkulin sa mga pelikula ng halos lahat ng mga genre. Para sa kanyang pagganap sa virtuosic, siya ay iginawad sa Golden Globe 8 beses at ay iginawad ang Oscar ng tatlong beses: para sa pelikula Kramer v. Kramer (1979), Sophia's Choice (1982) at Iron Lady (2011). Siya rin ay excelled sa comedic character, tulad ng sa pelikula "Kamatayan sa kanyang mukha" (1992), kung saan siya nilalaro sa Goldie Hawn at Bruce Willis, at dramatic na mga tungkulin, tulad ng sa melodrama "Bridges ng Madison County" (1995) sa isang kahanga-hangang alyansa sa Clint Eastwood. At para sa pelikulang "The Devil Wears Prada" siya ay hinirang para sa "Best Movie-Crime Award", ngunit nakatanggap siya ng maraming iba pang mga parangal, kabilang ang "Golden Globe" sa nominasyon "Para sa Best Actress".
Sa kabila ng kanyang busy na karera, si Meryl Streep ay ina ng apat na anak na ipinanganak (na kamangha-mangha sa Hollywood) sa pag-aasawa na may isang lalaki - iskultor na si Don Gammer.
Tulad ng isang mahusay na mahusay na babae, Meryl Streep ay tiwala sa sarili at hindi nahihiya sa kanyang mga wrinkles.
12. Sigourney Weaver (1949)
Ang Amerikanong artista na si Sigourney Weaver ay nanalo ng katanyagan sa bihirang papel ng magiting na babae ng kamangha-manghang aksyon na pelikula, maliban sa isa na may isang imahe na may impeccably pinamamahalaang isa pang artista - si Angelina Jolie. Bukod pa rito, ang Weaver ay lubos na matagumpay na naka-star sa isang bilang ng mga pelikula ng iba't ibang genre, ngunit ang papel ni Ellen Ripley, na kanyang nilalaro sa lahat ng apat na pelikula tungkol sa "mga estranghero", ay naging kulto para sa parehong sinehan sa mundo at para sa artista mismo, nagdadala sa kanya ng ilang mga nominasyon para sa "Oscar" at "Golden Globe".
Bilang isang aktibong pangkalikasan, ang Sigourney Weaver ay naninibugho din sa kanyang hitsura, hindi pinapayagan ang operasyon ng kirurhiko sa mga proseso ng natural na edad. Sa kabila nito, (at, marahil, salamat sa mga ito), siya ay tumingin napaka-akma at nakakagulat na bata.
13. Fanny Ardan (1949)
Ang Frenchwoman na si Fanny Ardan ay hindi unang nagplano na maging isang artista, nag-aral siya ng agham pampolitika sa unibersidad, nang maging interesado siya sa paglalaro sa teatro at nagsimulang dumalo sa mga kursong kumikilos. Ang pagkakaroon ng sinubukan ang sarili sa entablado, si Ardan ay gumawa ng kanyang pasinaya sa pelikula noong 1979. Ang kanyang katanyagan ay dinala sa pelikula ni François Truffaut "The Neighbor" (1981), kung saan ang kanyang kasosyo ay Gerard Depardieu. Para sa papel ni Maria Callas sa parehong pangalan ni Franco Zeffirelli (2002), ang aktres ay nanalo sa Stanislavsky Prize sa Film Festival sa Moscow.
Sa kabila ng matibay na edad, maganda ang hitsura ng artista, isang pakiramdam na sa nakalipas na dalawampung taon ay hindi siya nagbago ng marami.
14. Tatiana Vasilyeva (1947)
Tatyana Vasilieva, isa sa mga pinakamahusay na actresses ng Russian teatro at sinehan, laging lalo na nagtagumpay sa comedy character. Ang nag-iisa ay ang kanyang Duenna mula sa komedya ng parehong pangalan ng 1978 o ang psychologist na si Susanna mula sa "Ang pinaka-kaakit-akit at kaakit-akit" (1985). Ang kanyang artista malayo mula sa perpektong hitsura compensates sa isang malaking artista ng talento.
Siya ay lalong madaling panahon ay 70, at siya ay nananatili sa demand sa teatro, sinehan at sa telebisyon, na sumusuporta sa kanyang sarili sa mahusay na hugis at hindi napapabayaan facelifts.
15. Natalia Varley (1947)
Sa kabila ng malaking bilang ng mga pelikula na na-play sa panahon mula sa 60s hanggang 2000s (ang 70-80s ay lalong naging kapaki-pakinabang para sa artista), karamihan sa mga manonood na si Natalya Varley ay pangunahing nauugnay sa heroine ng komedya ni Leonid Gaidai na "The Caucasian Captive" (1966) ) - marahil, ito ay ang kanyang pinakamahusay na papel. Ang artista ay nagpapatuloy sa kanyang trabaho sa telebisyon, bagaman hindi siya inaalok ng isang pelikula sa huling 10 taon.
Si Natalia Varley ay konserbatibo sa kanyang hitsura, ang kanyang paboritong "quads" na may makapal na bang ay hindi nagbago para sa ilang mga dekada, natitirang nakikilala, kahit na sa edad nakakuha siya ng ilang dagdag na pounds.
16. Cher (1946)
Ang Cher ay isa sa mga pinakasikat na mang-aawit na ang karera ng paglipas ng anim na dekada: nagsisimula sa unang tagumpay noong 1965 at nagpatuloy hanggang sa araw na ito (ang huling album ng mang-aawit ay inilabas noong 2013). Sa panahong ito, higit sa 100 milyong mga disk nito ang naibenta sa iba't ibang bansa. Ang kanyang mga walang kapareha ay unang niraranggo sa mga chart ng Estados Unidos para sa isang record na 33 taon - mula 1965 hanggang 1998. Sa Estados Unidos, mas kilala siya bilang isang TV star kaysa sa isang artista ng pelikula, ngunit marami sa kanyang mga parangal ay mayroong Oscar para sa Best Actress. Kinilala si Cher para sa kanyang papel sa komedya ng komedya na "The Witches of Eastwick" (1987), kung saan siya co-starred kay Michelle Pfeiffer, Susan Sarandon at Jack Nicholson.
Kung gaano karaming mga plastic surgeries ang inilipat ay hindi kilala para sa ilang. Ayon sa alingawngaw, hindi limitado sa pag-redrawing ng kanyang mukha, itinama niya ang figure, pag-alis ng ilang mga buto-buto para sa delicacy ng baywang.
17. Catherine Deneuve (1943)
Ang pagkakaroon ng nagsimula paggawa ng pelikula sa edad na 14, patuloy na hinihiling si Catherine Deneuve hanggang ngayon. Ang maraming nalalaman na artista na ito ay nakakaharap din sa mga dramatikong tungkulin, kung gaano kadali at madali ang pakiramdam sa isang komedya. Kahit na siya ay hindi isang komedyante, mga pelikula sa comedy na kasama ang kanyang paglahok, tulad ng "Savage" (1975), "African" (1982) o "Favorite mother-in-law" (1999), maaari kang manood ng walang katapusan. Ang unang tagumpay ay naghihintay sa artista sa melodrama na "Cherbourg payong" (1964), kung saan ang kanyang talentadong pag-play na pinagsama sa kamangha-manghang musika ni Michel Legrand ang nagdala sa pelikulang "The Golden Palm Branch" ng Cannes Film Festival. Ang pinaka-makabuluhang ng kasunod na mga pelikula ng French actress ay ang Oscar-winning Indochina (1992), Pagsasayaw ni Lars von Trier sa Dark (2000), kung saan, salamat sa malaking bahagi sa kanyang matagumpay na tandem mula sa Björk, ang pelikula na natanggap ang Palme d'Or sa Cannes, at komedya Francois Ozon "8 Babae" (2002).
Ang mga taon ay tumatagal ng kanilang kabayaran, at si Deneuve ay hindi ang kagandahan na dating ginagamit. Gayunpaman, sa kanyang 73 siya ay nananatiling isang napaka-epektibong babae.
18. Barbara Streisand (1942)
Mahirap sabihin kung paano pinakamahusay na ipakita ang tanyag na tao na ito: isang mang-aawit na aktres o isang mang-aawit? Bilang isang mang-aawit, si Barbara Streisand ang pinakamatagumpay na artista sa kasaysayan, nakakakuha ng mas maraming ginto at platinum album kaysa sa alinman sa mga bituin sa sinehan. Isa siya sa ilan na ang mga album sa loob ng anim na dekada - mula 1960 hanggang 2010 - na humantong sa Billboard 200 (ang listahan ng 200 pinaka-popular na album na ibinebenta sa US sa panahon ng linggo). Sa panahong ito, mahigit sa 145 milyon ng mga disk nito ang naibenta sa buong mundo.
Simula sa karera ng isang mang-aawit sa isang nightclub, lumipat si Streisand sa Broadway, kung saan, sa kabila ng isang perpektong hitsura, matagumpay siyang debuted sa isa sa mga musikal. Ang unang pelikula na "The Funny Girl" (1968), na kung saan ang pangunahing tungkulin ay partikular na isinulat para sa kanya, ay nagdala ng isang nominasyon para sa isang Oscar ng Streisand. Ang isa sa mga huling pelikula sa kanyang pakikilahok na "Pakikipag-alam sa mga Focker" (2004) ang naging pinaka-matagumpay na komedya sa komersyo, na nakolekta sa box office na higit sa 500 milyong dolyar.
Ang artista at mang-aawit, tila, ay hindi nagpapabaya sa plastic surgery, kasabay nito, hindi inaabuso ang kanyang. Sinusubukang i-regulate ang mga pagbabago sa edad, gayunpaman, hindi niya binago ang kanyang mga tampok, bagaman paulit-ulit na iminungkahi ng mga doktor na ituwid niya ang isang malaking ilong.
19. Liya Akhedzhakova (1938)
Isa sa mga pinaka-likas na magaling na artista sa Russia, si Leah Akhedzhakova ay maaaring maglaro ng isang comic role upang ang tagapakinig ay tumawa sa punto ng pagbagsak, at maaaring makapasa sa drama nang lubusan upang ang mga tagapakinig ay hindi makapagpigil ng luha. Ang kanyang kahanga-hangang pag-play sa pelikula "Paghahanap ng isang Man" (1973), kung saan ginawa niya ang kanyang pasinaya bilang isang artista ng pelikula, ay iginawad sa mga festivals sa Varna at Locarno. At wala ang kanyang mga maliliit na comedic character, imposibleng isipin ang mga pelikula na "Office Romance" (1977), "Garage" (1979), "Moscow ay hindi naniniwala sa mga luha" (1979), "Promised Heaven" (1991) at marami pang iba. Binibigyang-tinig niya ang mga cartoons at nagpe-play sa teatro, gumaganap na may malakas na pampulitika na pahayag at naka-star sa mga pelikula.
Si Liya Akhedzhakova ay higit pa sa pagpopondo para sa kanyang napakalaking talento. Sa kanyang personal na buhay, ang artista ay may kakayahang mapanganib din, tulad ng sa publiko. Huling panahon nagpasiya siyang mag-asawa sa loob ng 63 taon.
20. Sophia Loren (1934)
Natatandaan ng maliwanag na kagandahan na sa kabataan nito, si Sophia Loren, na nagsusuot pa rin ng kanyang totoong pangalan na Sofia Chikolone, sa edad na 14 ay naging nanalo ng lokal na paligsahan sa kagandahan, at sa 16 sa kompetisyon sa Miss Italy ay nanalo siya ng Miss Elegance na premyo, na espesyal na nilikha para sa kanya. Pagkatapos ang star sa hinaharap ay nagsimulang kumilos sa mga pelikula. Gayunpaman, ang tunay na katanyagan ay dumating sa artista sa mga pelikula ni Vittorio de Sica, kung saan siya ay naglalaro sa kanyang pinakamahalagang papel: "Ang Gold of Naples" (1954) at "Chochara" (1961), na nagdala sa kanyang "Oscar" para sa pinakamahusay na babae na papel Ang kaso kapag ang isang di-Ingles na wika na pelikula ay itinampok sa nominasyon na ito. At sa mga pelikula ng direktor na ito "Kahapon, Ngayon, Bukas" (1963), "Pag-aasawa sa Italyano" (1964) at "Sunflowers" (1970), nakipagtulungan siya kay Marcello Mastroianni, ang duet na naging isa sa pinaka sikat at matagumpay sa mundo cinematography. Gayunpaman, siya ay patuloy na mag-withdraw, hindi madalas at matagumpay. Si Sophia Loren ay totoong popular at mahal ng publiko, at kahit na ang arsobispo ng Genoa sa paanuman ay nag-joke na bagaman ang Vatican ay laban sa pag-clone ng mga tao, maaari siyang gumawa ng eksepsyon para kay Sophia Loren. Bilang isang totoong Italyano, nagnanais ng isang bituin sa pelikula ang spaghetti, marahil iyan ang dahilan kung bakit siya ay kamangha-mangha? Ito ay nagkakahalaga ng pagkuha!
21. Maggie Smith (1934)
Ang katangian ng British actress na si Maggie Smith ay dinala sa pamamagitan ng pag-aaral habang nag-aaral sa Oxford, na ginawa ang kanyang pasinaya sa "Twelfth Night" ng palabas ni Shakespeare noong 1952. Sa kabila ng malaking bilang ng mga tungkulin at mga parangal, sa kontemporaryong manonood ng pelikula, kilala ang artista para sa papel ni Minerva McGonagall sa Harry Potter films. Maaaring matandaan ng mga mahilig sa detectives ang artista sa isa sa mga pelikula tungkol sa Hercule Poirot na "Evil Under the Sun" (1982) ni Agatha Christie kasama si Peter Ustinov bilang isang sikat na tiktik.
Si Maggie Smith ay hindi pa rin nagtatago sa kanyang edad, lumalaki na lamang siya ng matandang maganda, natitirang nakikilala at bilang matalino sa kanyang kabataan.
22. Judy Dench (1934)
Ang British actress ng teatro at sinehan na si Judy Dench ay tumutukoy sa bihirang uri ng kababaihan na, sa pagiging matanda, ay mas mahusay kaysa sa kanilang kabataan. Maaari itong ihambing sa isang mahusay na alak, na sa paglipas ng panahon ay nagiging mas pino at mahalaga. Debut sa teatro produksyon ng Hamlet sa papel na ginagampanan ng Ophelia noong 1957, siya ay dumating sa sinehan pitong taon na ang lumipas, ngunit ang kanyang karera sa pelikula ay hindi bilang matagumpay na aktibidad ng yugto. Lamang sa 60, na naglalagay ng papel sa papel na ginagampanan ng M sa susunod na pelikula Bond "Golden Eye" (1995), si Judy Dench ay naging popular sa madla, at ang mga pelikula ay nagwiwisik sa kanya tulad ng isang cornucopia. Bilang resulta, sa loob ng nakaraang 20 taon, sa edad na kung saan maraming mga artista ang nakumpleto na ang kanyang karera, tatlong beses siyang ginampanan ng maraming papel sa pelikula tulad ng dati, at walong minutong papel ni Queen Elizabeth I sa tragicomedyong "Shakespeare in Love" (1998 ) ay nagdala sa kanya ng isang Oscar para sa Best Supporting Actress. Ang actress ay patuloy na kumilos sa pelikula, at para sa taon 2017 ang isa pang dalawang pelikula sa kanyang pakikilahok ay nakatakdang palayain.
Si Judy Dench ay hindi nagtatago ng kanyang edad, hindi binabalik ang kanyang buhok na kulay-abo at hindi gumagawa ng mga facelift, ngunit ang kanyang talento at likas na kagandahan ay hindi malilimutan ang artistang babae, at isang maikling hedgehog na binabanggit ang isang masiglang kalikasan.
23. Anouk Eme (1932)
Ang isa sa mga pinaka-popular na Pranses na artista sa edad na 50 at 80 ay nagsimula na kumilos sa edad na 14, at ang huling pelikula sa kanyang pakikilahok ay inilabas noong 2012. Naglaro siya sa painting ng cult "Sweet Life" (1959) at "8½" kasama ang mahusay na Federico Fellini (1963). Ngunit ang tunay na tagumpay ay dumating sa artista, kasama ang pelikula ni Claude Lelouch, ang "The Man and the Woman" (1966), na naging pangunahing tungkulin kung saan siya ay nanalo ng Golden Globe at nominasyon ng Oscar para sa Best Actress. Noong 1994, lumitaw ang Anouk Eme sa ironic comedy na High Fashion ni Robert Altman, kasama ang maraming sikat na aktor, kabilang sina Sophia Loren at Marcello Mastroianni, pati na rin ang mga modelo at fashion designer na nag-play sa kanilang sarili. Dahil sa kanyang hindi pangkaraniwang hitsura, madalas na kumilos si Anouk Emé bilang isang "nakamamatay na babae", at kabilang sa magasin ng Imperyo noong 1995 sa kanya ang "pinakamasikat na bituin sa kasaysayan ng sine".
Hindi tulad ng karamihan sa mga bituin, hindi sinusubukan ni Aimee na mapanatili ang madulas na kagandahan, tinitingnan niya ang kanyang edad at nararamdaman na kasabay nito.